这几年，“东风西渐”早就是一门显学了。聊到文化输出，我们见过塞进好莱坞大片里的中国古建地标，见过国际T台上的龙纹刺绣，见过孔子学院里老外学写“福”字时龇牙咧嘴的表情——

  说了这么多年“文化走出去”，道理、符号很多，有点像用文言文讲脱口秀，自己绷得辛苦，人家听得也费劲。

  想想中国几代人的青春，阿迪达斯“三条纹”运动裤，是校园里的潮流通行证；第一双视为珍宝的耐克Air Jordan，要省吃俭用攒好久才买得起；牛仔裤要破洞才有那味儿，碟要打口才显得审美更高。

  我们崇尚来自纽约、伦敦的街头文化，模仿Oversize，学习叠穿，排队去各类洋门店门口，只为买到一张通往国际范儿的门票。

  当我们自己开始尝试将文化输出时——龙、凤、熊猫、祥云、青花瓷…这些元素被从原有的文化语境中抽离，像贴纸一样贴在各种产品上。结果往往是：老外觉得“色彩很丰富”、“图案很特别”，却无法产生情感连接。

  以往的文化输出，内核大多背负着一种使命：要让人了解中国、认同中国、觉得中国了不起。整一个完整的过程，姿态是绷着的。

  而在2025年，一种有趣的文化输出形式悄然出现在柏林的地铁、伦敦的街头和东京的街拍镜头里。它没有宣讲古老智慧，只是安静地穿在年轻人身上——色彩丰富的绸面夹克，有着立领与盘扣，上面绣着阿迪达斯的三条纹与三叶草标。

  这件夹克，年轻人买它，想必纯粹是觉得“这混搭真帅”。它没什么宏大目的，而是回归到了纯粹的审美本能，让中国文化中最具当代生命力的那一部分——那种融合、自信、不拘一格的态度——被最自然地接受了。

  这份不太一样的自信姿态，早已从一件衣服，延伸至了耳畔响起的旋律和贴身携带的玩偶，同样的中国基因，正在不同的创作领域里生长、共振，汇成了一种正被世界看见的中国行头。

  一件阿迪达斯三叶草新中式夹克；耳机里揽佬的《大展鸿图》；包上再挂个labubu——这就是2025年的中国出海三件套。

  阿迪新中式夹克，立领提着一股精气神，盘扣缠着一丝精巧劲儿。然后，他们把这股东方的神韵，用全球年轻人都认的三条纹、精选面料和街头剪裁，给重新包装了一遍。

  结果就是，你既觉得它眼熟，又觉得它新鲜，老外穿上不觉得是戏服，只觉得帅。

  耳机里的揽佬，玩的是类似的魔法。他那首《大展鸿图》，从粤剧经典《帝女花·香夭》里借来的采样，然后塞进了合成器和嘻哈节奏搭建的现代战场里。这种声音带来的陌生感、冲突感和纯粹的能量冲击，不给人缓冲，足以颠覆许多人对东方音乐的陈旧想象。

  至于包上那个小怪物Labubu，设计师的灵感本是北欧神话里的精灵，但它那张丑萌脸——咧嘴尖牙——像是咱们民间泥塑石狮的恶搞版，有着可爱传统，也没绣龙也没画凤，不直接代表任何具体的中国文化，却靠着一张表情丰富的脸，成了全世界年轻人表达自我、彰显个性的情绪出口。

  整套中式出海三件套，没有一处有什么“我给你讲讲中国文化的博大精深”的说教姿态。盘扣为什么这样盘，不重要，粤剧唱的具体是啥什么，不重要，这小怪物做出来要说明工艺，也不重要。

  过去的中国元素在海外，常常是被围观的奇观，但这套三件套，凭借混搭的气质，出色的现代设计和完成度，变成了一种可供使用的日常物件。

  一个老外青年穿上它，不是在cosplay某个东方形象，而是在用一套来自东方的、很酷的审美工具，来定义他自己的潮流身份。

  中国的文化输出，终于从“Made in China”变成了“Styled by China”——过去，老外买中国货，图的是便宜；现在，他们追中国潮流，图的是人无我有。曾经是我们买那些印着奇怪汉字的欧美潮牌T恤，如今，风水终于轮流转了。

  阿迪达斯三叶草新中式夹克的火，不是那种媒体争相报道的火，而是像空气一样，通过移动网络，轻松渗透进了全世界年轻人的日常生活里。

  现如今，我们大家可以在ins的评论区看到，已经有老外为了想要得到这件外套，而筹划来中国旅行了。

  伦敦网友把这三件套组合称为“East-Coast Vibe”（东海岸氛围）——这“东海岸”说的是上海外滩，不是纽约布鲁克林。

  外网上关于这件外套最多的评价就是“在哪里能买到”，对于熟悉历史剧情的中文互联网网友来说，这简直是一个平行时空的镜像。曾几何时，在微博、贴吧和人人网上，我们也用一模一样的中文，热烈地讨论着某双限量版球鞋只在纽约发售，怎么找代购？

  而一些路子广的老外，人在国外，就已经穿上了。想象一下，一个柏林青年费尽周折穿上它去蹦Techno，不光是好看，更为了在别人问起时，能抛出一句：“You wont believe how I got this.”（你绝对想不到我怎么搞到它的。）

  全球的不少年轻人现在得学着反向海淘了，他们得研究拼音，寻找转运仓，或者买一张机票——只为得到一件来自东方的夹克。老外们不得不成为一个临时的中国通，动用智慧、人脉和耐心去解锁一件中式外套。

  新中式夹克在海外像是燎原的野火，而品牌方阿迪达斯，则递上一把最精致的火炬——请来了那些本身就代表多元魅力与影响力的面孔，为这场由民间发起的风潮，完成一次正式的、光芒四射的加冕。

  以往运动品牌的形象，总离不开赛场上拼搏的汗水与呐喊。但这次，阿迪达斯带来了不一样的叙事：足球传奇齐达内坐镇代言，演员李现与金晨展露东方气韵，竞技场内外，皆有松弛与个性。

  全运会期间，金牌选手邵雨琪身着黄色新中式夹克接受采访，传统的那份仪式化的庄重与荣耀，在这件阿迪达斯中式盘扣夹克的包裹下，呈现出了一份松弛与自在。

  这是一份举重若轻的鲜活，更是当下年轻人想要的表达：自信不必绷着，风格无需隆重，文化和潮流，可以在松弛中自然合一。

  十三位代言人，从演员到歌手再到体育明星。有的是娱乐圈潮流风向标，有的是Z世代个性代表；还有国际超模，一张高级脸直接把衣服衬出点买不起的感觉。

  再看看体育圈的几位：水里游得最快的，跑道上又美又飒的——阿迪达斯这波操作意思很明白：新中式夹克，跟你干什么的、性格如何，都不冲突。

  脱下代表国家队的战袍，穿上这件“皮肤”，他们不只是那个破纪录的战士，还是个有点想法、懂点搭配的活生生的人。

  与此同时，社交网络上的名人们也纷纷展示了新中式夹克，而他们穿衣的姿态本身，昭示出了当代中国年轻人的审美变迁。

  脱口秀演员Jimmy欧阳穿着阿迪新中式夹克，配文“你在我生命中一个非常中国的时刻遇见我”，这件衣服此刻，便不再是需要被仰望的传统或者经典，而是一种个人生活、私人情绪的象征了。

  的确，盘扣可以与街头卫衣混搭，刺绣印花下，也可以配一条破洞牛仔裤——重要的不再是穿得像一个标准的中国人，而是穿得是自己。

  外套可以承载乡愁，也能表达“我今天是不是酷酷的？”民间传统文化，可以被编织进我们每个人生动且不断流动的生活中去。

  明星和KOL负责点燃火种，在小红书上，年轻人们也将这份“中式时尚”的审美变迁，穿出了不同的况味——

  有人穿着它去提案，汇报前把盘扣一丝不苟地系好，自称启动了东方Buff；有人从健身房出来，把它披在运动背心外，盘扣与肌肉线条有种意外和谐共生感。

  阿迪新中式夹克能火，背后其实是如今18到30岁的中国年轻消费主力军的消费习惯的改变——

  根据调查，如今年轻人对服饰排名前三的购物动机是：“设计好看”、“支持国潮”、“日常可穿”。大家希望在日常场景里，通过一件有设计感的衣服给自己营造一点微小的、不张扬的郑重感。在生活被切割成无数碎片的今天，这是一种对“今天我过得还不错”的自我确认。

  那阿迪达斯是怎么接住这份需求的呢？这就要说到三叶草系列的“经典向前”哲学了。

  阿迪达斯近年不断焕活其经典复古基因，赋予它们崭新的时代面貌，擅长把过去的潮流挖出来，用现在的眼光重新打扮。而这次，他们挖的矿，是中国传统服饰，将这个极具东方辨识度的形制，纳入了全球街头复古的谱系里。

  这有点像用英语的语法写一首唐诗。语法是全世界都熟悉的三条纹，但韵脚与意象（盘扣、立领、绸面质感），是地道的中式灵魂。

  回想一下，过去几十年，中国的潮流轨迹，是一场漫长的追逐赛。巴黎、米兰、纽约、东京发布什么，我们就追捧什么。国际大品牌带来什么，我们就接受什么。我们似乎一直在用别人的语法，努力书写自己的句子，尽管有时难免词不达意。

  但阿迪新中式夹克的出海，标志着我们开始熟练运用全球化的语言，主动讲述一个本土的、东方的故事。不是自说自话，而是被全球市场所聆听和喜爱的。

  这份全球化的语言，有一位首席翻译官——阿迪达斯上海创意中心，圈内人叫它CCS。今年，它二十岁了。

  这背后是一套独特的工作哲学。CCS的设计师的灵感来源，可能是上海安福路街头的某个穿搭，小红书笔记里对一条盘扣的吐槽，甚至是抖音视频里宠物和主人穿亲子装的温暖瞬间。

  他们时常会去三里屯、太古里、K11、安福路采风，不是为了拍风景，而是为了捕捉下一个可能燎原的穿搭。

  在他们的价值观里，“生活即街头”，时尚没那么高高在上，而是可触、可玩、可穿。

  如今，阿迪达斯在中国销售的产品中，超过60%源自本土设计，CCS从中国街头吸收养分，将产品反向输出到全球潮流舞台。

  一代人有一代人的夹克。“阿迪新中式夹克”的火爆，背后是当代的中国年轻人，渴望与传统血脉相连，又不愿被沉重的形式束缚的愿望；是大家向往国际化的视野与舞台，但拒绝无脑的盲从与模仿的态度。

  而这件夹克出海，向世界展示了：中国青年能穿着它出现在欧美电子音乐节上；能读懂《论语》里的古老智慧，也玩得转最新潮的街头嘻哈；我们尊重祖宗之法，但更热爱“为我所用”的创造。